来源：淘梦
作者： David Biggins

电影制作并不只是将镜头对准有才华的演员。它是一种团体协作的艺术，采用声音，音乐，灯光，场景，剪辑，特效和编剧。

每隔一段时间，电影制作人就会以一种灵活和创新的风格来使用这些制作工具。它会激发和影响所有的电影制作人，虽然不是所有的电影都有同样的影响力，但我们都清楚地知道至少有一种电影制作实践，教会了我们如何构建电影的宝贵经验。

虽然大多数人都喜欢《公民凯恩》，但许多人仍然为此感到奇怪。为什么它被认为是有史以来最伟大的电影？因为奥逊·威尔斯通过将摄像机置于前所未有的角度，并以奇怪而令人兴奋的新方式移动它，从而打破了所有规则。

他还充分利用了景深，使前景和背景都很容易看清。虽然这部电影在20世纪40年代可能没有引起太大的轰动，但很多人认为它在行业内是公认的电影制作技术的先驱。

场景：在一个风景如画的冬日，看到一个年轻的凯恩在扔雪球。威尔斯没有切入另一个场景，而是通过把摄像机拉进房间里，通过一个小木屋的窗口，让家长们讨论这个男孩的未来。当镜头跟随父母穿过场景时，凯恩总是被保留在背景中，遥远而显得无意义。看起来很简单的镜头，人机移动，但在当时是革命性的。

无视传统的剪辑规则，让-吕克戈达尔迷失了方向，他想用一种全新的风格让观众兴奋不已，于是他在每一个场景中都引入了突然的“跳跃式”，演员们在场景中突然改变位置，时间似乎瞬间就会飞起来。

美国的电影制作人注意到了这一点，开始效仿制作电影，让镜头看起来更快更前卫，帮助美国开创一个当代电影的“新浪潮”。

场景：当米歇尔和帕特里夏坐在一辆新偷来的汽车上行驶时，戈达尔在时间的流逝中剪掉了大量的镜头，随着汽车和行人的消失，时间似乎真的“跳跃”了。然而，对话似乎还在流动和充满着意义。

听起来很便宜，看起来更便宜（外星人实际上是一个沙滩球），从约翰卡朋特的经典科幻电影中可以学到很多东西。这个项目以学生电影的形式开始，但最终被升级为卡朋特的电影处女作。在《疯狂店员》、《杀手悲歌》或《女巫布莱尔》之前，《黑星球》证明了创造性的摄像机角度和诙谐的剧本都是制作好电影所需要的。

场景：《黑星球》的电梯场景既搞笑又引人注目，看起来就像丹奥班农（后来他写的外星人）离他的死亡只有几英寸的距离，实际上就是他躺在地板上，用一块木头靠在他的脚上（或者手，这取决于他的危险阶段）。然后，卡彭特通过让电梯几乎压碎了班农而增加了紧张感，但这只是一个塑料板，与电梯声音效果相结合，看起来非常简单，但效果却出奇的好。

《凶线》缺钱拍电影这件事几乎可以从历史书中删除了，幸运的是，电影迷们继续崇拜他（在电影叙事和技术上）。《凶线》通过跟随声音剪辑杰克特里（约翰特拉沃尔塔）的故事深入探讨电影制作过程，发现了他在侦察声音效果时偶然记录的谋杀案。虽然它可能对米开朗基罗·安东尼奥尼的爆破负有很大责任，但他的创新给电影开辟了新天地。

场景：特拉沃尔塔记录所有重要的“爆炸”的场景，那些催眠般的特质，差不多五分钟，德帕尔马要求观众坐下来听他们的周围环境。特拉沃尔塔矗立在黑暗中，记录着夜晚风吹过树木的风。当他从一对争吵的恋人那里移动麦克风时，一种奇怪的叽叽喳喳的声音分散了他的注意力。摄像机减少了几百米，离开特拉沃尔塔的距离，并发现巨大的青蛙发出响亮的啁啾声。

这只小小的青蛙跳入水中，但相比之下，水掠过身体的声音似乎很大。然后，一个真正令人费解的金属声音激发并聚焦特拉沃尔塔，在场景中没有解释噪音，只有在重新观看时你才注意到德帕尔玛不仅以不同寻常的方式引入了一个关键人物，他还引入了谋杀的武器。

马丁斯科塞斯不仅制作有关音乐的电影，像《最后的华尔兹》、《没有回家的方向》，而且他还是一位真正的摇滚乐导演，能够将音乐与电影相结合，足以证明他丰富的电影制作能力。这个黑帮经典配乐的影响是巨大的，有近50首歌曲被认为反映了屏幕上人物的情感状态（无论多么遥远）。

场景：斯科塞斯的摇滚方向有一个很好的例子，我们看到罗伯特德尼罗的吉米“绅士”地盯着雷里奥塔的莫里。镜头慢慢地在吉米身上放大，而迷幻之歌则是和谐的，并开始演奏。很明显，当我们听到“天快亮了，当灯光合上他们疲惫的眼睛……”时，吉米的思想就会不由自主地倾向于谋杀，这是一种强大的表演、导演和巧妙的歌曲选择的完美结合。