回顾2018年的影视行业，伴随着天价片酬、流量失灵等问题，“寒冬”之下影视行业被唱衰，“钱荒”一词频频被提起。孙忠怀坦言前几年资本虚高，导致现在一些公司的经营面临困难，但是整个行业的发展还是积极的。

影视“猫着过冬”仍要保持乐观

“热钱”退潮，市场正在经历调整与自我进化，是否要“猫着过冬”成为了影视公司要直面的问题。但在孙忠怀看来，影视并没有进入全面寒冬，整个行业的健康度在改善。以视频网站为例，会员收入和广告收入均在稳步增长，内容投入呈现逐年递增的趋势。孙忠怀表示“影视行业依然是一个好行业，行业的从业人员要对未来保持乐观。”

除了资本“寒冬”之外，影视行业也在经历内部与外部的一系列变化。2019年伊始，广电总局要求进一步加强广播电视和网络视听文艺节目管理，明确网上网下要坚持同一标准、同一尺度。对于这样的管理要求，孙忠怀表示了欢迎，他认为台网融合的核心在于“守正创新”。

当前，台网融合的大趋势下热点题材层出不穷，孙忠怀表示这些热点都是对某一个领域做了局部创新，但是这些创新都需要在基本面可控，内容本身品质好且可预期下进行，视频网站对于创新题材的探索，也都是在保证大众化题材播出的前提下进行的。

现实题材不能只想做短线内容

影视行业内部也在发生新的变化。在此次论坛中，与会嘉宾一致认为，主旋律与现实主义作品迎来了爆发契机。现实主义题材已经成为行业共识，在各家发力现实主义之时，孙忠怀也提出了自己对于现实主义题材创新的看法，他表示，现实题材能够成功的关键，在于主创团队对这个项目是否是真心热爱，只有有感而发的创作才能取得成功。

以《大江大河》为代表的一批优秀作品引发了观剧热潮和社会热议，在热播期间更是吸引了许多年轻人的关注。孙忠怀谈到，现实题材成功的关键，是要做好一道选择题。对于创作团队来说，做一个好剧还是做一门好生意的选择非常重要。如果只想做短线生意，很难产出优质内容。

经历了去泡沫、整合重塑之后，2019年影视行业重新出发，精品和创新内容将在大浪淘沙当中成为市场的中流砥柱。正如孙忠怀所提到的，无论环境如何变幻，“好的内容永远是影视行业的基本面”。

文章来源：中国影人俱乐部